En évoluant sans cesse et avec fluidité dans l'univers de la production industrielle, de l'autoproduction et des galeries de design, Francesco Faccin a foi en un design sans frontières ni limitations.
« Ce qui m'intéresse, ce sont les projets qui permettent d'instaurer des relations, de lancer des réflexions et des débats, mais surtout les projets qui naissent d'une recherche approfondie et qui vont au-delà de l'objet en tant que tel. Je pense que le design est un merveilleux tremplin, une occasion offerte pour approfondir le rapport que l'homme entretient avec la réalité qui l'entoure, mais que c'est aussi un formidable outil pour mettre en relation des domaines et des disciplines apparemment étrangers les uns aux autres ».
Francesco Faccin est né à Milan en 1977. En 2004, après deux années de collaboration avec Enzo Mari, il commence à travailler avec Francesco Rivolta, maquettiste et luthier, auprès duquel il apprend les techniques de la haute ébénisterie. En 2007, il ouvre une agence à Milan. Parallèlement, de 2009 à 2015, il est consultant de Michele De Lucchi. En 2013, il est « Italian Fellow » auprès de la prestigieuse American Academy de Rome. En 2010, il remporte le Design Report Award et en 2015, il décroche une mention d'honneur au Compas d'or avec le projet « Traverso ». De 2014 à 2016, il occupe le poste de directeur artistique de l'historique Fonderia Artistica Battaglia à Milan. En 2015, il présente « Honey Factory », une microarchitecture pour l'apiculture urbaine, à l'occasion d'Expo2015. En 2018, avec le projet « Anonimo Contemporaneo », il entame une collaboration avec les galeristes Giustini/Stagetti. Professeur à l'Université libre de Bolzano, au Made Program de Syracuse et à l'Université de Navarre à Pampelune, il collabore également en tant que professeur invité avec d'autres universités italiennes et étrangères. Studio Francesco Faccin travaille pour des clients italiens et étrangers : galeries de design, entreprises du meuble et du luminaire, institutions publiques et ONG.
Quelques-uns projets - manifestes qui illustrent son approche :
.Made in slums, 2012, une exposition dans le cadre de la Triennale constituée d'objets ramassés dans le bidonville de Nairobi ;
.28 posti, 2013, un restaurant à Milan commissionné par une ONG, réalisé en collaboration avec les détenus de la prison de Bollate ;
.Re-Fire-Kit, 2014, un kit d'allumage manuel du feu, occasion de réflexion sur les besoins authentiques de l'homme ;
.Honey Factory, 2015, une microarchitecture pour l'apiculture urbaine, occasion de réfléchir sur le rapport de l'homme et de la nature.
.Serial Planks, 2016, une collection d'objets en bronze réalisés par la Fonderia Battaglia pour Nilifar Gallery. Exposition monographique organisée par Maria Cristina Didero.
.Anonimo Contemporaneo, 2019 pour Giustini/Stagetti. un projet réalisé à partir de la chaise anonyme comme occasion de réflexion sur l'archétype.
.Son travail a été publié dans les plus importantes revues du secteur dans le monde entier.
En 2018, l'ONU sélectionne son projet « Honey Factory » comme projet directeur en référence aux 17 objectifs pour la planète.
En 2019, Icon design le place au nombre de 100 personnalités les plus influentes dans différentes domaines créatifs.
PH. Credits. Omar Golli
